Best-seller multi-primé jusqu’alors jamais porté à la scène, « Rien ne s’oppose à la nuit » esquisse le portrait d’une mère, et à travers elle celui d’une famille ombragée par les drames, une famille aussi singulière qu’universelle.

Delphine de Vigan l’a écrit juste après le suicide de sa mère, ainsi devenue personnage, comme une tentative de saisir son mystère : « Que cherchais-je au fond si ce n’était approcher la douleur de ma mère, en explorer le contour, les replis secrets, l’ombre portée ? », s’interroge-t-elle. Troisième d’une fratrie de neuf enfants, dont certains disparus brutalement, Lucile est une jeune fille charismatique, qui pose pour des magazines de mode, mais profondément solitaire, en retrait. Cette adaptation théâtrale composée de fragments, réalisée par Delphine de Vigan elle-même et Elsa Lepoivre qui l’interprète, reprend le principe d’une adresse directe, dans des allers-retours entre l’histoire de Lucile et celle de la narratrice. La voix de l’actrice est celle du roman en train de s’écrire, à la recherche des moments charnières qui font basculer une vie. Exploratrice d’une histoire familiale où les non-dits opèrent comme une malédiction, la narratrice interroge les membres de sa famille, se remémore les souvenirs que sa mère lui a racontés, dit son désir de fuir son projet de roman et celui, pressant, d’œuvrer à une reconstruction – pour soi et pour les générations à venir. Mise en scène par Fabien Gorgeart, qui a récemment présenté Stallone d’après Emmanuèle Bernheim, la comédienne fait naître le récit depuis une obscurité à la Soulages, cité en exergue du roman, peintre d’une « lumière secrète venue du noir ». Rien ne s’oppose à la nuit – fragments – invite à entrer dans l’espace mental de l’écrivaine, à la suivre dans sa quête de vérité, certes impossible mais salvatrice.