Ce sont les filles, les femmes du Saint-Laurent. Il y a Martin, aussi. Et le Fleuve, le Saint-Laurent. De Coteau-du-Lac à Lourdes-de-Blanc-Sablon, du nord au sud, en passant par Québec, le fleuve charrie des cadavres, recrachés sur ses rives. Corps non identifiés découverts par ces femmes, cet homme, au hasard d’une marche, d’un rencard clandestin, d’une pause cigarette…...

Le St Laurent traverse la province du Quebec, il avance et parfois se déchaine, il est le témoin silencieux des territoires qu’il traverse et des vies qu’il côtoie mais il est aussi rempli de vies......

Signée Rébecca Déraspe et Annick Lefebvre et mise en scène par Alexia Bürger, cette longue pièce chorale raconte l’histoire de neuf personnages confrontés à la mort. Joliment chorégraphiée et animée par d’excellents comédiens, le spectacle souffre d’un texte monocorde et décousu qui peine à porter son sujet : les affres de la maternité. Au départ, […]...

Annick Lefebvre, à l’automne 2017, montrait à la Colline sa pièce les Barbelés. Invitée à nouveau par Wajdi Mouawad, elle revient avec les Filles du Saint-Laurent, un texte écrit à quatre mains – les siennes et celles de Rebecca Déraspe –, mis en scène par Alexia Bürger (1). Sur le plateau nu, autour d’Elkahna Talbi, qui représente, en robe plissée, le fleuve qui est à la fois l’artère vitale, l’âme et l’inépuisable réservoir fantasmagorique du Q...

« Les Filles du Saint-Laurent », pièce de Rébecca Déraspe créée à Paris, au Théâtre de la Colline, avant Montréal, conjugue choralité, sororité, écologie politique et attention extrême aux gens de peu. Sur fond de noyades radicales....

Le festival Jamais lu n’arrête jamais. La preuve: les événements de Montréal et de Paris se sont mariés dans le cadre de Paradis artificiel – Cabaret des oxymores. La sixième édition pa…...

Sans chichis ni tabous, l'auteur et metteur en scène irano-québécois explore les thèmes de l'exil et de l'identité. Une trilogie réjouissante, intime et volubile....

Immigration, exil, laïcité : dans un triptyque théâtral qui joue volontiers avec les clichés identitaires, le metteur en scène Mani Soleymanlou dessine, avec humour et dérision, un portrait de la France actuelle....

L’artiste québécois interroge au théâtre ses racines iraniennes, dans une trilogie originale dans sa forme mais superficielle au fond. Masochisme ou soif intarissable de découverte, on était paradoxalement plutôt disposé à sacrifier une des premières soirées ensoleillées du printemps pour passer 4 h 30 au théâtre Gérard-Philippe de Saint-Denis devant un énième spectacle sur le métissage, les problématiques communautaires et la reconfiguration...

Ça commence par un seul en scène alerte, vif, au sens de la formule aiguisé, où le rire, petit à petit, devient plus acerbe et grinçant. Ça continue par un duo, tout aussi brillant, tout aussi efficace, drôle et percutant. Et ça se termine par une fresque aux multiples personnages, un feu d'artifice de mots et de cris, d'élans d'émotions, de craintes et d'espoirs. Trois précédé de Un et Deux, triptyque écrit et interprété par Mani Soleymanlou...