Ici la répétition fait loi, dans tous les sens du terme, du théâtre à l’Histoire, ou comment les gestes de l’homme se reproduisent sans fin. Lui, l’acteur par excellence – il a travaillé avec les plus grands artistes en Belgique, s’est aussi fait connaître à la télévision comme au cinéma –, Dirk Roofthooft, joue de ce mouvement. Il ressemble à, marche et parle comme un ange mais ne veut pas en être un. Il veut changer, absolument, être un homme, l’un de ces “singes bavards” qui font tant de bruit, qui veulent sans pouvoir. Lassé de l’immortalité, il s’intéresse au temps et porte beaucoup de montres, celles des grands couturiers. Qui est-il ? Jan Fabre en écrivant ce monologue, le définit au fil du texte. Créé à quelques années d’écart, et interprété par le même acteur, ce deuxième volet d’un diptyque pour une figure fantasque poursuit une réflexion ironique, cocasse, sur le statut de l’artiste. Dans cette pièce, Jan Fabre interroge plus spécifiquement l’authenticité et l’originalité en art. Le Roi du plagiat n’est autre que ce bouffon, sans doute issu du premier texte L’Empereur de la perte, devenu ange et rêvant de redevenir un être humain pour recommencer à commettre toutes sortes de maladresses. Le personnage qu’il met en scène a un drôle de langage et semble enchaîner les citations, passant sans peine de Shakespeare aux Beatles ou aux Doors, de Goethe à John Wayne. Pour parvenir à ce nouvel état, se bâtir un temple, se constituer un cerveau, un nouveau corps, il apporte quatre pierres, quatre “Stein” (pierre en allemand) : Frankenstein (la médecine et l’invention de l’intelligence artificielle), Gertrude Stein (l’écriture), Wittgenstein (la philosophie), Einstein (la science). Des pierres pour la recherche, pour devenir un bon imitateur. Mais y parviendra-t-il ?