Comédie du travestissement et du sentiment, Le Jeu de l’amour et du Hasard de Marivaux met en scène deux couples, Sylvia et Dorante, des aristocrates, ainsi que Lisette et Arlequin, leurs valets réciproques. A la recherche de la vérité, les maîtres imaginent, chacun de leur côté, de prendre la place de leurs valets afin « d’examiner un peu sans qu’il (le) connût !» leur promis. Le déguisement et la nouvelle...

La mise en scène actuelle de Salomé Villiers donne un relief particulier à la pièce de Marivaux. Les différents actes sont ponctués de courtes vidéos à la fois musicales (avec quelques grands classiques de la pop musique que l’on entend toujours avec plaisir…) et introductives au contexte qui va suivre. Marivaux est sûrement un très grand sociologue et il nous montre avec finesse que l’on n’échappe pas à sa classe sociale ou à sa condition....

Tout au long de la pièce, l’intérêt du spectateur ne faiblit pas, il s’accentue, s’intensifie, s’ouvre aux rires et à la tendresse, et cette tension reste suspendue au dénouement que l’on sait ou devine. Le retournement de situation final est d’autant meilleur que les rebondissements s’entrecroisent jusqu’à l’inextricable. Les scènes se succèdent prestement, donnant un sentiment d’accélération. Les couleurs vives des costumes et du décor......

Un écran sur lequel est projeté un clip avec, en fond sonore, David Bowie. D’entrée de jeu, on comprend que la jeune metteure en scène (qui tient le rôle de Silvia) a l’intention de « confronter le propos de Marivaux sur son époque à la lumière de [notre] siècle »....

Bien qu’issu de la noblesse, il a débordé de son rang social en devenant journaliste et observateur critique de son époque. C’est une ténébreuse affaire que celle de la hiérarchie sociale et Marivaux en son temps ne peut pas être révolutionnaire.