"Murmures au fond des bois " est le prolongement d'une première pièce écrite en 2014 : "À l'ombre de nos peurs". Ces deux textes sont nés du désir d'interroger la peur ; cette émotion complexe qui nous taraude tous de façon différente. Emotion qui, dans un même mouvement, nous paralyse et participe à notre construction. Il s'agit pour moi, à travers différents personnages et différents modes de langages, de questionner notre aptitude, notre attitude à être, inventer, rebondir quand la peur surgit. Ce qui m'intéresse et pousse ma réflexion, c'est bien la capacité de l'être humain à dépasser avec toute l'énergie et l'imaginaire dont il est capable, ses peurs et le regard qu'il porte ensuite sur lui-même. Dans la première pièce, j'ai écrit deux monologues : le premier dans une langue brève, très concrète, elliptique ; le second repose sur l'idée d'un récit. Les deux personnages ne se rencontrent pas et font face, seuls, à leurs peurs que j'ai nommé "les petites".

Dans "Murmures au fond des bois", ils sont 5. La notion de groupe est importante : le regard, les attentes, les frustrations sont d'autant plus sensibles dans une situation où la peur apparait. Autre notion importante, la présence du jeu ; partie intégrante dans la vie d'un enfant qui peut se poursuivre tard dans la vie d'un adulte. Le Jeu dans le jeu du théâtre. Cette partie de cache-cache va permettre à chacun, chacune de se révéler à soi-même et aux autres avec cette tension permanente : se cacher est un plaisir, ne pas être retrouvé une catastrophe. Quand l'Ombre/ La Grande disparait, ils sont soudain confrontés à l'idée qu'elle a peut-être cessé d'exister. Toutes les peurs affleurent, provoquent tensions, ruptures et départs au sein du groupe.
C'est une pièce très dialoguée qui s'écrit. A l'intérieur trois modes de langage se construisent. Le premier, né d'une urgence à dire, à jouer pour ces personnages se pose sous la forme de répliques très brèves, de stichomythies. Le second prend la forme de monologues : la partie de cache-cache permet au groupe le temps où ils se retrouvent et dialoguent et celui où ils s'éparpillent et laissent seul celui compte. Ce dernier peut, tout en comptant, se permettre un monologue : dire ce qu'il attend de cette nuit, ce qui lui pèse sur le coeur. Le troisième mode de langage intervient plus loin dans la pièce quand ils abordent à trois, la mort. Plus poétique, la langue de Celui qui ne finit pas ses phrases, va enfin se dérouler et sa pensée se poser.

"Murmures au fond des bois " est une pièce destinée à un public dès l'âge de 7 ans. Aborder, sans faire peur, mais concrètement, le sujet de la mort m'importe beaucoup. Nombreuses sont les images de morts dans nos quotidiens ; néanmoins nos sociétés contemporaines nous éloignent de ce sujet et l'évoquer avec des enfants reste tabou avec l'idée que nous pourrions leur faire peur. Il me semble que le théâtre est aussi le lieu où se posent et se déposent les maux, les idées, la pensée.

Laurance Henry

mars 2015