Voyage intérieur et immobile, duo d’amour et de tendresse partagés mais aussi de reproches et de regrets.
Les rapports si complexes mère-fille avec ce qu’il y a de fascination et de rejet.

Le temps, omniprésent, martèle ses évidences, distille sa cruauté. Les époques se confondent, se succèdent dans le désordre, comme la montée des souvenirs d’une vie. L’enfant avide de la présence et de l’amour de sa mère est remplacée par la mère affaiblie par l’âge et la maladie, reproduisant la même demande angoissée auprès de sa fille.
Une peur de l’abandon réciproque, des lamentations qui émanent de Jeanne comme de Charlotte, chacune se plaignant que l’autre n’est pas assez proche.
Qu’est-ce que le souvenir ? Pourquoi se souvient-on de cela et pas d’autre chose ? Pourquoi la même réalité est-elle vécue de façon tellement différente par chacune ? Pourquoi le ressenti de l’une est-il si divergent de celui de l’autre ?

Le caractère sublime de cette relation sera mise en jeu par une interprétation ténue, drôle et sensible, le changement d’âge suggéré, jamais réaliste. L’espace ne change pas – peu d’objets. La lumière marquera le changement d’époque. Les tableaux s’enchaînent rapidement, nous voyageons dans les souvenirs de Jeanne, en aucun cas nous ne sommes dans le réalisme. Ce sont ses souvenirs, subjectifs, qui refont surface : « Je ne dis pas que c’est vrai, je dis que je m’en souviens », dit-elle à sa mère.

Formée à la technique du clown, ma direction d’acteurs s’appuie sur cette technique afin d’emmener les acteurs vers un espace de jeu où l’émotion et la sensation sont la matière première de la création. Toucher au sensible et au tragique de chacune d’entre elles. L’émotion peut surgir, elle est tout de suite utilisée comme une énergie qui peut se propulser ailleurs et le « pathos » se trouve mis en échec.

Laurence Renn Penel