Avec Carmen(s), José Montalvo s’attache à la figure d’une femme qui, au-delà du mythe, représente «la révolte en chantant et en dansant». Une héroïne moderne pour des temps incertains. Et un hymne à la liberté.

Après Don Quichotte du Trocadéro (2013) et Y Olé ! (2015), pour ne citer que les plus récents, José Montalvo offre au public de Chaillot une nouvelle immersion dans son univers onirique où la danse dialogue avec les souvenirs personnels. Il a choisi la figure de Carmen déclinée au féminin pluriel. « J’aime Carmen parce que cette pièce solaire me permet de réfléchir à des questions qui me taraudent : l’immigration, les valeurs du métissage, l’enfance », avoue José Montalvo. Dans un monde inquiétant où le repli, l’exclusion et le rejet étendent leurs territoires, il voit en Carmen une compagne de lutte à l’image des grandes figures féminines du XXe siècle. Georges Bizet, le compositeur de l’opéra, qui n’a jamais mis les pieds en Espagne, fera du métissage artistique un hymne à la beauté. « Carmen est une explosion jubilatoire de vie et de rythmes. Une musique parcourue par un génie enfantin, d’une grande profondeur enjouée. Et un vrai défi pour une version chorégraphique.»

Philippe Noisette