Adaptée par Nancy huston d’un de ses romans, La virevolte, cette tragi-comédie musicale met en scène deux soeurs qui sont amenées à confronter leurs souvenirs d’enfance. Une enfance marquée à jamais par l’abandon d’une mère, célèbre danseuse étoile, qui a préférée la poursuite de sa carrière artistique à l’éducation de ses enfants. Cet abandon, vécu différemment par les deux soeurs, donne lieu à une confrontation sans concession entre Angela, devenue danseuse à son tour et Marina, étudiante fascinée par l’histoire de l’holocauste. Sur le plateau du théâtre se déclinent à la fois, et inextricablement liés, le conflit mère-fille et le conflit latent maternité-création. Mêlant passé et présent, langage d’enfant et langage d’adulte, valérie grail mène la parole jusqu’au chant et le geste jusqu’à la danse, donnant parfois une forme humoristique à la fable racontée. L’ambivalence possible des femmes vis-à-vis de leur maternité, les conflits intérieurs qui les traversent dans ce qui peut apparaître comme un choix douloureux entre vie de mère et vie d’artiste, le combat nécessaire pour survivre au malheur s’expriment ici hors de tout sentimentalisme, dans une force émouvante qui ne refuse ni l’affrontement ni la tendresse. Fidèle à l’écriture dramatique dense et rythmée de l’auteure, la metteure en scène révèle sur le plateau du théâtre, avec une grande maîtrise, une part de l’intime, du non-dit, du secret si souvent cachés par peur d’un exhibitionnisme caricatural et inefficace.