Une sorte de théâtre dans lequel la fracture théâtrale (entre la scène et la salle) est quasi-invisible et non-fonctionnelle... De la belle ouvrage....

Yohann et Marianne incarnent le couple parfait. Parfaitement heureux, parfaitement conventionnels, parfaitement drôles. Alors qu’éclate devant eux le désespoir de leurs amis Peter et Katherine, Yohann et Marianne exultent : eux, au moins, « parlent la même langue ». Pourtant, ce que peint Scènes de la vie conjugale, c’est justement cette « déchéance » du couple, déjà en germe sous l’apparence des politesses amoureuses....

Une plongée dans les méandres de la conjugalité à la fois singulière et universelle qui oscillent sans cesse entre l’union fragile et la solitude totale...

« Jusqu’où peut-on aller dans la déchéance ? » La question posée par un des personnages dans les premières minutes de « Scènes de la vie conjugale », d’Ingmar Bergman, mis en scène par Nicolas Liautard, donne le ton. Quatre heures durant, le public de La Scène Watteau observe un homme et une femme s’aimer, se désunir, se déchirer et se meurtrir. Une tranche de vie ordinaire interprétée par des comédiens époustouflants dont nous sortons littéralement ébranlés.

En 1973, le grand cinéaste suédois Ingmar Bergman (1918-2007) réalise ce film, initialement prévu pour la télévision, dont la diffusion en six épisodes de cinquante minutes connaît un très grand succès d’audience. Il sera repris l’année suivante au cinéma dans une version plus courte, distinguée par le Golden Globe Award aux Etats - Unis. Une chronique de la vie d’un couple bourgeois, composé de Marianne et Johan......

Nicolas Liautard propose une mise en scène saisissante de vérité à partir du téléfilm bergmanien. Le mentir-vrai du théâtre y fait la preuve de sa force subjuguante !...

En 1973, Bergman écrit et tourne en quelques mois pour la télévision Scènes de la vie conjugale : sa caméra suit l’évolution d’un couple qui va brutalement se déchirer. Le metteur en scène Nicolas Liautard adapte à la scène ce célébrissime téléfilm....

Il y a chez Frank Vercruyssen et Ruth Vega Fernandez un savoir-faire inexplicable, une façon de jouer sur la l’arête entre le jeu et le non-jeu, comme si rien n’était jeu et comme si tout l’était....

On l’avait vu il y a quelques années à la Comédie Française lorsque la troupe s’était essayée à l’exercice, la « manière » tg STAN n’est pas aisément transmissible. Il y a chez Frank Vercruyssen et Ruth Vega Fernandez un savoir-faire inexplicable, une façon de jouer sur l’arête entre le jeu et le non-jeu, comme si rien n’était jeu et comme si tout l’était. La crête est étroite, le pied (...)...

Voilà donc Marianne et Johann dans l’étalage de leur vie commune, au gré des situations et des évolutions dues aux choses de la vie. D’abord, le couple modèle, qui impressionne tout le monde y compris eux-mêmes, style c’est fou ce qu’on s’aime, mon(ma) chéri(e). Puis les premières blessures, les accrocs, les incompréhensions, jusqu’aux plaies qui ne se referment pas, enfin la séparation inévitable, les coeurs qui s’ouvrent dans d’autres...