Avec "Cioran/Entretien", Antoine Caubet porte sur scène un homme singulier, Émile Michel Cioran, figurant dans le dictionnaire encyclopédique au titre de "philosophe roumain" qui, deux décennies après sa mort est sans doute oublié, sinon inconnu, du grand public.

Quel dommage que Cioran soit rangé dans la catégorie « philosophes » dans les bibliothèques . Car il y a cette suspicion de jargon philosophique souvent pesant qui n'engage guère le lecteur aventureux à la recherche de quelques feux follets d'âme, qui soupirent, croit-il toujours, à l'intérieur de quelques pages serrées et qui n’attendent qu’un doigt invisible, inattendu, pour frémir, s'envoler.

Emil Cioran a réussi à se forger de son vivant sa propre image mythologique. Pour la simple raison qu’en tant qu’intellectuel, il s’est toujours ingénié à faire cohabiter ses idées et sa vie. Et plutôt que de chercher dans les écoles de pensée à faire sa propre école, il a préféré grappiller autant dans les écrits des anciens que dans la vie de tous les jours le matériel nécessaire à ses célèbres aphorismes.

Un cocktail de dérision, d’auto-ironie, de lyrisme et de cynisme, telle est l’œuvre d’Émile Cioran (1911-1995) « qui ne s’érige que contre soi, l’humain et le monde » (Philippe Dulac). Encline à la forme brève et à l’aphorisme, l’œuvre se révèle encore comme « un précis de décomposition » – titre même d’un de ses ouvrages – des valeurs référentielles de l’être moderne et de la civilisation occidentale.

Antoine Caubet met en scène un entretien entre Cioran et Leo Gillet datant de 1981. Un spectacle étonnamment drôle qui revient sur la singulière pensée du plus français des écrivains roumains.

Tiré d’un entretien de Cioran avec Leo Gillet en 1982, un tel spectacle théâtral semble tenir de la gageure. En effet, à la différence de son compatriote Eugène Ionesco ou de ces autres grands « négatifs » que furent Samuel Beckett ou Thomas Bernhard, Emil Cioran s’est résolument tenu à distance du théâtre. Sans doute faut-il voir là autre chose qu’une pose : la certitude paradoxale du pessimiste radical que la pensée même du suicide rend libre ; libre, comme il le dit, de « quitter le spectacle » à tout moment. C’est ce qui rend sa présence publique d’autant plus problématique.