« La compagnie du Homard bleu » réussit son pari, celui de nous faire rire, par le truchement de Molière, de la bêtise humaine. Cette jeune compagnie pleine de talents nous invite dans sa version moderne, ne serait-ce que par les costumes d’aujourd’hui, à entrer de plain-pied dans la mentalité de ce bourgeois qui veut se faire seigneur....

Comédie du travestissement et du sentiment, Le Jeu de l’amour et du Hasard de Marivaux met en scène deux couples, Sylvia et Dorante, des aristocrates, ainsi que Lisette et Arlequin, leurs valets réciproques. A la recherche de la vérité, les maîtres imaginent, chacun de leur côté, de prendre la place de leurs valets afin « d’examiner un peu sans qu’il (le) connût !» leur promis. Le déguisement et la nouvelle...

La mise en scène actuelle de Salomé Villiers donne un relief particulier à la pièce de Marivaux. Les différents actes sont ponctués de courtes vidéos à la fois musicales (avec quelques grands classiques de la pop musique que l’on entend toujours avec plaisir…) et introductives au contexte qui va suivre. Marivaux est sûrement un très grand sociologue et il nous montre avec finesse que l’on n’échappe pas à sa classe sociale ou à sa condition....

Tout au long de la pièce, l’intérêt du spectateur ne faiblit pas, il s’accentue, s’intensifie, s’ouvre aux rires et à la tendresse, et cette tension reste suspendue au dénouement que l’on sait ou devine. Le retournement de situation final est d’autant meilleur que les rebondissements s’entrecroisent jusqu’à l’inextricable. Les scènes se succèdent prestement, donnant un sentiment d’accélération. Les couleurs vives des costumes et du décor......

La pièce éclate en bulles fines d’inventivité, d’humour et d’impertinence. Comme avec un bon champagne – quoi de plus normal en cette veille de Saint Sylvestre – le spectateur se laisse emporté, et pourquoi pas, grisé par cette adaptation des deux pièces de Molière,

En mêlant habilement dans l'Amérique des années 1930 « le Mariage forcé » et « George Dandin » de Molière, les sémillants comédiens de la compagnie du Homard Bleu livrent une tragicomédie moderne....

Amplifiant les accents comiques, caricaturant les traits tragiques, poussant l’extravagance jusqu’à extraire Molière de sa sécurité, auteurs et comédiens très bien inspirés lui trouvent un nouveau lieu et lui offre un second souffle....

Un écran sur lequel est projeté un clip avec, en fond sonore, David Bowie. D’entrée de jeu, on comprend que la jeune metteure en scène (qui tient le rôle de Silvia) a l’intention de « confronter le propos de Marivaux sur son époque à la lumière de [notre] siècle »....

Au 17ème siècle, l’unité de lieu, d’espace et de temps était la règle, Molière n’avait pas à se poser la question. Il avait cependant un sens aigu des turbulences humaines, et avait si bien les pieds sur terre, comme un paysan par exemple, qu’il pouvait l’entendre trembler ou s’émouvoir sous les piétinements de ses congénères.

Inventivité, gaieté, amour du jeu, le tout pimenté par un côté blagueur, électrisé par de justes références à Charlot, vrillé de fausse naïveté, tout cela enchante, surprend, fait jaillir le rire....