« Finalement, paradoxalement, mon entendement du théâtre joue en permanence avec deux notions inverses, mais peut-être pas si opposées que cela : la guerre et le retrait.
La colère et la contemplation dans le même corps, incessamment. Sans savoir en dernier lieu lequel l'emportera. »
Notes de travail. 2001

Auteur

« Il existe, de mon point de vue, deux manières de pratiquer le sabre en Aïkido.
La première consiste à raisonner et à agir en termes binaires : esprit ou corps, victoire ou défaite, fort ou faible, vivant ou mort. L'ennemi est en face de moi. Je le reconnais comme ennemi et comme ennemi seulement. Je dois lui imposer ma volonté à travers la guerre. Le sabre devient un instrument de mort par lequel j'assure ma survie.
La seconde voie repose sur la nuance et sur la respiration. Corps et esprit ne sont pas désunis, les notions de fort et de faible disparaissent. Les forces de vie et forces de mort tendent à se réconcilier car elles reconnaissent qu'elles habitent le même corps. Mon regard file au-delà de l'homme qui me fait face. Et pendant que toute l'agressivité qu'il met dans son attaque glisse sur moi, je le saisis pour l'emmener regarder avec moi le ciel, l'arbre et enfin le sol. Le sabre devient alors un révélateur de soi et du monde, démasquant les faux-semblants, indiquant une voie dans laquelle l'idée de combat prend un autre sens, celui d'un horizon poétique à construire au-delà de la brutalité.
Notre société fonctionne majoritairement sur le premier modèle. La mainmise de l'économie sur le politique, l'idée de sélection comme loi omnipotente, l'obsession de la compréhension, le fantasme de la santé perpétuelle, la négation collective et hystérique de la mort, tout cela nous accule, et nous dirige vers un état de diminution toujours accru. On cherche des moyens de résistance, mais la confusion nous prend. On renonce alors. On dit qu'on va se reposer et l'on se tait; mais on entretient l'idée d'une résistance qu'on a sentie possible mais dont on a pas trouvé le corps.
Justement, l'écriture me paraît être un corps possible. Parce qu'elle ne se négocie pas. Parce qu'elle échappe au corps social. Parce qu'elle a, à l'instar du sabre, cetétonnant pouvoir de révélation. Elle révèle le monde, elle nous révèle, que ce soit dans nos forces ou nos fragilités. Elle n'est pas, comme je l'entends parfois un moyen d'évasion ou d'oubli. Elle est une force de résistance, de combat, une arme pour défaire les faux-semblants et dans le même temps un outil pour faire vivre une poétique au-delà des contingences, qui parle de ce que nous sommes, de ce que nous sommes vraiment, et dans laquelle la notion d'affrontement est transcendée.»
Notes sur atelier d'écriture. 2004

2005

Le corps des rivières
Mise en scène de Clyde Chabot

2003

Ils tracèrent des chemins sans direction vers la nuit de leur corps » Théâtre / Création en 2003 à la Ferme du Bonheur (Nanterre), mise en scène : Clyde Chabot

« Projet Solo » Théâtre. Création par l'auteur en Janvier 2004 au Forum Culturel de Blanc Mesnil.

2002

Yan Allegret est auteur associé au Forum Culturel de Blanc Mesnil
« Elle respire encore » Théâtre, texte publié aux éditions Gare au Théâtre
« Solo. Etape 1. I Will Die when you go away » Théâtre

2001

« Face à Face : la nuit des corps » Théâtre, commande de la Cie La Communauté Inavouable / Création en 2001 à Pô (Brukina Faso), mise en scène : Clyde Chabot

« Les après-midi aveugles » Théâtre

« Monstre(s) » Récit, commande du Festival Opening Nights 3 (Marseille) / Création en 2003 pour le Festival, mise en scène : Michel Cerda

2000

« Rachel » Théâtre
Mise en scène de l'auteur

« Cet étrange devoir du bonheur » Théâtre / Création à Gare au Théâtre, mise en scène : Clyde Chabot

1999

« Jouer du Piano Ivre » Théâtre

1998

« A Few moments of no Consequence » Théâtre, commande du Festival International de Théâtre Universitaire "Les Comédiantes"
Création au Centre d'Art et d'Essai de Mont Saint Aignan, mise en scène : Patrick Vershueren et Christophe Grégoire

1997

« La Chanson de la Main » Théâtre, publié dans la revue "Réseaux de conduite" en 1998, commande de la compagnie La Communauté Inavouable / Création en 1998 à la Comédie de Caen, mise en scène : Clyde Chabot

« Vermisse Dich » Théâtre

Metteur en scène

« La première notion qui me viendrait en tête pour définir la mise en scène serait celle du retrait. Le retrait comme première condition d'apparition d'une poétique. Mais aussi le retrait comme écho de la dépossession, condition permanente qui traverse cette place.
Par retrait, j'entends aussi le terme de « passeur »: celui qui met en relation des gens, des outils, qui les place en perspective avec un texte, celui qui doit inventer pour chaque membre de l'équipe un chemin de travail spécifique, approprié à chaque sensibilité. Apporter les bons matériaux aux bons moments. Aiguillonner. Aider le dépassement. Mettre en mouvement l'imaginaire. Placer chaque acteur en position de créateur. Mettre en scène est avant toute chose un travail d'écoute (des gens, du temps, du texte, de l'invisible qui circule en permanence).
Il ne s'agit pas d'un travail d'affirmation. C'est un travail de révélation (entendre cela tant en termes techniques qu'en termes sacrés). L'affirmation de mon point de vue n'est faite que pour apporter un surplus de réalité à une existence. Et en ce qui concerne mon travail, ce que je cherche existe déjà. Mais caché. Mais enfoui. Mais tu. Alors,mettre en scène consiste à construire, patiemment, avec les acteurs, un cadre, un terrain propice à l'apparition ou à la ré-apparition de cela, en eux, en moi, en leur langue, sur le plateau,dans la lumière le silence et le son, dans le lien tendu chaque soir avec les spectateurs. »
Notes de travail. 2002

2005

« Rachel » au Forum Culturel de Blanc Mesnil

2004

Création de « Projet solo » au Forum Culturel de Blanc Mesnil

2003

Re-création de « Rachel » au Festival d'Almada (Portugal)
Création de « Ce que nous sommes » de Laurent Parry et Luc Taramini au Forum Culturel de Blanc Mesnil

2002

Création de « Elle respire encore » à Gare au Théâtre
Mise en espace de « Solo. Etape 1 : I Will Die when you'll go away » au Festival « Nous n'irons pas à Avignon » (Vitry-sur Seine)

2000-2002

Création de « Rachel » au Festival « Nous n'irons pas à Avignon ». Théâtre des Bernardines (Marseille), Festival « Acteurs, acteurs » (Tours), Théâtre l'Astronef(Marseille)

1999

Création de « Jouer du Piano Ivre » à la Boîte à Jouer (Bordeaux)

1998

Lecture de « Vermisse Dich » aux "Inédits" du Centre International de Poésie de Marseille avant sa création par l'auteur au Théâtre Éphéméride (Val de Reuil)

Acteur

Parallèlement à ses activités d'écriture et de mise en scène, Yan Allegret participe en tant qu'acteur à plusieurs projets et mises en scène de Clyde Chabot au sein de la compagnie La Communauté Inavouable(Hamlet-machine d'Heiner Müller, Un peu de poussière de chair, la nuit), de Mathieu Cipriani (Prométhée enchaîné d'Eschyle, Guerre au Château, Paix aux chaumières), de Louis Dieuzayde ( Philoctète d'Heiner Muller), Franck Dimech (Les Bacchantes d'après Euripide, Roberto Zucco d'après Bernard-Marie Koltès, Lagartos) et de François Michel Pesenti (Several Species of Small Furry Animals Gathered Together in a Cave and Groowing with a Pict).